디자인대학원 2025

디자인대학원

https://gsd.kookmin.ac.kr/

현장디자이너 교육의 전문기관

국민대학교 디자인대학원은 디자인 전문인력의 확충이라는 국가적 시책에 부응하여, 전문디자이너의 양성과 일선 디자이너에 대한 교육기회 확대를 목적으로 1994년 3월에 설립되었다.
디자인 분야의 팽창과 함께 우리 사회에서 요구하는 디자인 실무자로서의 고급 인력을 양성하고 현업에서 활동 중인 디자이너들의 역량 강화를 위해서는 연구 중심의 일반대학원과 구별된 실무 중심의 석사과정이 필요하다는 인식하에, 5학기 야간 과정의 디자인대학원을 개설하여 현재까지 운영해 오고 있다. 조형대학이 축적한 교육적 역량과 인프라를 이용하여 건축, 디자인, 공예의 각 분야에 대한 이론과 실재를 교육하고 전문인력을 배출함으로써 그동안 꾸준히 증가해 온 디자인전문가에 대한 사회적 요구에 부응해 왔다.
또한 디자인대학원은 야간 과정의 특성을 살려 현장의 디자인종사자들을 위한 특화된 교육을 시행해 왔다. 디자인 실무자들이 현장에서 겪은 경험들을 보다 학구적인 체계에 의해 평가,분석하고 이를 심화시킴으로써 향후의 활동에서 전문적인 안목과 자기주도적인 역량을 발휘할 수 있도록 해 왔다.
디자인대학원에 개설된 각 전공은 현실적인 디자인의 시장경쟁력을 높일 수 있는 기량을 교육할 뿐만 아니라, 오늘날 국내외의 디자인 조류와 문제점에 대한 이해를 높이기 위해, 인문학, 역사, 정보기술, 환경문제 등 우리 시대의 현안을 다루는 포괄적인 교육도 병행해 왔다.

디자인대학원은 2015년 현재 디자인학과 내에 14개 전공을 운영하고 있다. 제품디자인, 인클루시브디자인, 시각디자인, 그린디자인, 일러스트레이션, 주얼리디자인, 유리조형디자인, 세라믹디자인, 의상디자인, 패션머천다이징, 패턴·모델리즘디자인, 실내설계, 전시디자인, 가구디자인 등으로 300여 명의 대학원생들이 각 분야의 실질적이며 생산적인 교육을 받고 있다.
2014년까지 디자인대학원을 통해 배출된 석사는 841명으로 국내외의 디자인 현장에서 전문가로서 활동하고 있다.


디자인대학원의 교육핵심가치와 목표
디자인대학원은 디자인전문가 양성을 위한 진보적이고 혁신적인 프로그램을 구축하기 위하여 그동안 다음과 같은 내용을 교육의 핵심가치로 삼고 이를 구현하기 위해 노력했다.

1. 전문성의 심화
디자인은 그 어느 때보다 현대 사회와 기업의 중요한 가치이자 기술적 자산으로 평가되고 있다. 급진적으로 변화하는 산업 구조와 사회 양상은 필연적으로 디자이너에게도 끊임없는 변화를 요구하고 있다.
디자인대학원은 국민대학교 조형대학의 체계적이고 입체적인 학부 교육을 바탕으로 보다 확장된 개념에서 전문화된 교과목과 학위과정 시스템을 통해 디자이너의 역량 강화와 전문성을 심화시킨다. 각 분야에서 국내 최고 수준의 교수진과 현업의 전문가들이 전문적이고 유기적인 교수를 통해 새로운 변화에 부응하는 디자이너 양성을 위한 플랫폼을 구축한다.

2. 교차와 융합
급변하는 기술 환경, 산업 구조, 라이프 스타일 등 현대사회의 제 문제들에 대하여 디자인은 각 영역간의 경계를 허물고 발전적으로 협력함으로써 디자인의 새로운 영역을 만들어가는 추세에 있다.
디자인대학원은 총체적인 생활환경과 시장 변화의 측면에서 디자인의 수요를 예측하고 새로운 시장의 요구에 대응할 수 있는 융합적 역량을 갖춘 디자이너를 양성한다.
이를 위해 각 전공에서는 고유 영역을 연구하는 심화과정과 함께 디자인에 대한 전반적이고 통합적인 이해과 분야 간의 협력을 통한 융합 교육 등을 병행한다.

3. 사회적 확산
현대사회에서 디자인은 생활, 산업, 기술, 환경 등 다양한 사회적 동인과 통합적인 협력관계를 이루어 가며, 이를 통해 새로운 개념의 서비스와 가치를 만들어내고 있다.
디자인 분야의 실무형 전문가 양성을 목표로 하는 디자인대학원은 산업현장 체험이나 산학 프로젝트를 통한 실무 디자인 교육, IT기술과의 융복합적 디자인 교육, 학내외의 관련 행사에 대한 참여형 교육을 통해 현재 우리 사회가 요구하는 실무적이며 사회적인 디자이너를 양성한다.


디자인대학원의 14전공
디자인대학원 내에는 1994년 개원 이후 총 20개의 전공이 개설되었으며 2015년 현재 14 개 전공이 운영되고 있다. 폐지된 전공은 건축설계(1994-2006), 운송레저디자인(1994-2014), 디자인이론(2001-2006), 사진·영상(2001-2014), 환경디자인(2002-2014), 애니메이션(2004-2012) 등이며 디자인이론전공에서는 학생모집이 없었다.

디자인대학원 연표

연도	내용	비고
1994	디자인대학원 5학기 석사과정으로 개원 총정원 30명에 7개 전공 (건축설계, 실내설계, 제품디자인, 자동차디자인, 도자공예, 장신구디자인, 의상디자인) 신설 초대 원장에 건축학과 정재철 교수 취임
1995	학생정원 40명 증원 조정(총정원 70명)
1996	학생정원 20명 증원 조정(총정원 90명) 제2대 원장에 공업디자인학과 김철수 교수 취임
1997	학생정원 25명 증원 조정(입학정원 61명
1998	제3대 원장에 공예미술학과 김승희 교수 취임 장신구디자인전공을 주얼리디자인전공으로 명칭 변경 디자인대학원 부설 주얼리디자인센터 설립
1999	디자인대학원 부설 미용예술아카데미 설립 제4대 원장에 시각디자인학과 김인철 교수 취임 디자인대학원 부설 목조건축디자인센터 설립 유리조형디자인 특별과정 설치
2000	학생정원 14명 증원 조정(입학정원 75명)에 1개 전공(유리조형디자인) 추가 신설 제5대 원장에 공예미술학과 전용일 교수 취임
2001	학생정원 20명 증원 조정(입학정원 95명)에 3개 전공(시각디자인, 사진, 디자인이론)이 신설 미용예술아카데미 및 목조건축디자인센터 평생교육원 부설기관으로 개편
2002	제6대 원장에 시각디자인학과 유영우 교수 취임 사진전공을 사진영상전공으로 명칭 변경
2003	학생정원 20명 증원 조정(입학정원 115명)에 4개 전공(환경시설물디자인, 그린디자인, 패턴·모델리즘디자인, 가구디자인) 추가 신설 자동차디자인전공을 운송·레저디자인전공으로 도자공예전공을 세라믹디자인전공으로 명칭 변경 주얼리디자인센터를 평생교육원 부설기관으로 개편
2004	동숭동에 제로원(01)디자인센터 신설 애니메이션전공 추가 신설 및 건축설계전공을 디지털건축전공으로 명칭 변경 제7대 원장에 시각디자인학과 유영우 교수 연임
2006	전시디자인전공 추가 신설 및 환경시설물디자인전공을 환경디자인전공으로 명칭 변경 디지털건축전공 및 디자인이론전공 폐지 제8대 원장에 의상디자인학과 이재정 교수 취임
2007	학생정원 20명 증원 조정(입학정원 135명)
2008	제9대 원장에 도자공예학과 노경조 교수 취임
2010	제10대 원장에 시각디자인학과 변추석 교수 취임 일러스트레이션전공 및 패션머천다이징전공 신설 디자인학과 17개 전공(제품디자인, 환경디자인, 운송. 레저디자인, 시각디자인, 그린디자인, 사진영상, 애니메이션, 일러스트레이션, 주얼리디자인, 유리조형디자인, 세라믹디자인, 의상디자인, 패션머천다이징, 패턴·모델리즘디자인, 실내설계, 전시디자인, 가구디자인) 개설
2012	제11대 원장에 시각디자인학과 변추석 교수 연임 인클루시브디자인전공 추가 신설 및 애니메이션전공 폐지
2013	가구디자인전공을 가구·공간코디네이션전공으로 명칭 변경
2014	제12대 원장에 도자공예학과 이상용 교수 취임 학생정원 30명 감원 조정(입학정원105명) 환경디자인, 운송.레저디자인, 사진영상 전공 폐지 디자인학과 14개 전공(제품디자인, 인클루시브디자인, 시각디자인, 그린디자인, 일러스트레이션, 주얼리디자인, 유리조형디자인, 세라믹디자인, 의상디자인, 패션머천다이징, 패턴·모델리즘디자인, 실내설계, 전시디자인, 가구·공간코디네이션)개설 2004년까지 841명의 석사를 배출함
2015	학생정원 20명 감원조정(입학정원 85명) 가구ㆍ공간코디네이션전공,유리조형디자인,의상디자인,패턴ㆍ모델리즘 전공폐지 패션머천다이징 전공을 패션 전공으로 명칭변경
2016	제 13대 원장에 영상디자인학과 하준수 교수 취임
2017	리빙아키텍쳐글라스, 운송디자인 전공 추가 신설 그린디자인 전공 폐지 학생정원 15명 감원조정(입학정원 70명)
2018	제14대 원장에 주얼리디자인학과 강연미 교수 취임
2020	제15대 원장에 일러스트레이션학과 이준희 교수 취임
2021	미술치료전공 신설 및 인클루시브디자인전공 폐지
2022	제 16대 원장에 제품디자인학과 장중식 교수 취임 리빙아키텍쳐디자인전공을 유리조형전공으로 명칭 변경 운송디자인전공 폐지
2024	제 17대 원장에 일러스트레이션학과 이준희 교수 취임 실내설계전공을 공간디자인전공으로 명칭 변경 제품디자인전공을 Product·UX디자인전공으로 명칭 변경 (입학정원 70명)
2025	Innovation Transport Design, 웹콘텐츠, 패션브랜딩 전공 추가 신설 제 18대 원장에 공업디자인학과 장중식 교수 취임

Product·UX디자인

Product·UX디자인은 확대되고 있는 프로덕트 디자인의 분야를 대상으로 기술 및 사회, 사용자경험의 관점에서 유무형의 제품시스템을 기획하고 설계한다.

구체적으로는 사회와 환경변화에 대응하는 제품과 서비스를 창안하고 그 시스템과 사용과정을 설계하여, 기업과 사용자 모두에게 유효한 맥락을 발굴하는 것을 목표로 한다. 이를 위해 사용자에게는 심미적 만족감과 가치 있는 사용환경을 제공하며, 기업에는 영리 창출과 기업 이미지 제고 효과를, 사회 전체적 차원으로는 산업경쟁력과 문화 수준을 향상하기 위한 이론적 지식과 실천적인 경험의 균형을 갖춘 교육 프로그램을 제공한다.

시각디자인

시각디자인전공은 시각 문화의 역사적 이해와 이론적 관점을 바탕으로 우리 사회의 다양한 사안을 디자이너의 관점에서 사유하는 역량을 기르는 데 집중한다.

학과 구성원은 이러한 관점을 통해 기술적, 사회적, 문화적 변화에 대응하는 유연하고 진취적인 자세를 발견하고, 대학원 본연의 학업을 통해 미래가 요구하는 시각 커뮤니케이션의 장르를 개척할 수 있게 된다.

일러스트레이션

일러스트레이션은 커뮤니케이션디자인에 있어 매우 기본적이고 중요한 표현방법의 하나이며, 나아가 디자인 전 분야에서 다양하게 활용되고 있다.

일러스트레이션은 시각커뮤니케이션 분야의 중요한 한 축을 이루는 동시에 시대의 변화에 따라 발전하며 지속적인 수요의 증가를 이루고 있고, 그 영역과 사용분야를 계속 넓히고 있는 분야이다. 기존의 그래픽디자인 분야나 편집, 그림책 등은 물론이고 애니메이션, 게임, 영상, 인터넷, 공간디자인 등 여러 분야에서 다각적으로 활용되고 있으며, 순수회화 영역과 동시에 AI디자인, 메타버스 등 뉴미디어 분야로 확장되고 있는 추세이다. 국민대학교 디자인대학원 일러스트레이션 전공은 이러한 다양한 흐름의 변화에 따라 일러스트레이션 교육의 미래를 제시하고있다.

주얼리디자인

주얼리는 인간의 심미적 욕구와 정서를 가장 직접적으로 반영하는 조형예술 분야이다. 현대의 주얼리는 인체에 착용되어 착용자나 관람자에게 정신적 감응을 일으키는 작은 조형물로, 장식이나 상징과 같은 전통적 의미를 넘어서 착용자의 지성과 감성을 커뮤니케이션하는 매개체로 작용한다.

주얼리디자인전공은 지난 40여 년 동안 조형대학 금속공예학과가 축적해온 교육 경험과 산학협동 프로그램의 노하우 및 우수한 설비를 바탕으로 시대가 요구하는 창의적이고 전문적인 주얼리 디자이너 및 작가 양성을 위한 전문교육 프로그램을 마련하고 있다. 주얼리디자인전공 학생들은 우수한 시설과 설비를 보유한 자유로운 창작 공간에서 공예 분야 및 주얼리 산업계에서 초빙한 강사와 전임 교수들의 지도로 자신들의 창작 의욕을 자유롭게 실현할 수 있으며, 또한 마케팅 수업을 통해 브랜드 기획자로서 다양한 체험과 디자인을 통한 경영의 노하우를 쌓게 된다. 특히 재학기간 동안 학생들은 정규 교과목 외에 산학 협동 작품 제작과 각종 전시회 출품 기회를 통하여 자신의 아이디어를 형상화하는 여러 가지 디자인 방법을 폭넓게 습득할 수 있다. 논문연구는 파인주얼리, 패션주얼리, 아트주얼리 등 다양한 주얼리 분야에서 학생 개개인의 졸업 후 진로에 맞는 방향을 선택하여 연구가 진행된다.

유리조형

변하지 않는 투명한 물성을 가진 유리는 인간 생활의 기본 3요소인 의식주에 아주 밀접하게 사용되고 있으며, 특히 식생활과 주생활에서 그 실용적 사용 가치가 큰 물질이다.

소득수준의 향상과 인테리어에 대한 대중의 관심이 커짐에 따라 유리를 사용한 테이블 웨어, 조명, 가구 등 실용적 아이템에 대한 관심도와 수요가 확대되고 있다. 또한 현대 건축에 있어서 효과적인 장식 요소로 사용되는 경우가 급증하고 있어 호텔, 쇼핑몰, 공항, 병원 등 대형 건물만이 아니라 사무실 및 일반 주거 공간에도 그 사용 범위가 확대되고 있으며, 평면, 부조, 입체 등 다양한 방식으로의 유리 설치물의 응용이 보인다. 본 전공은 이러한 리빙 분야 및 건축 분야의 다양한 사회적 수요에 부합하는 인재 양성을 교육목표로 두고 실용적으로 적용이 가능한 교육에 중점을 두고자 한다.

세라믹디자인

세라믹 디자인은 유의성과 유용성을 담은 새로운 세라믹 제품을 창출하는 분야로서, 인간의 일상을 풍요롭게 만드는 생산기술이다.

세라믹디자인전공은 인간의 삶의 질과 문화 향상을 위한 물질적, 정서적, 감각적, 심미적 요구사항들에 부응하기 위해 전통과 현대공예의 이론적 지식과 경험을 체계적인 교육프로그램으로 제공한다. 이를 창의적이고 합리적인 조형능력 및 다양한 기술과 효율적으로 융합시킴으로써, 예술적 감성과 창조적 역량을 기반으로 세라믹 디자인을 창출할 수 있는 인재를 양성하고자 한다.
박수현, 하루 중 꽃에 물 주는 시간, 2004

패션

본 전공은 패션의 제반 영역, 즉 패션 디자인, 테크니컬 디자인, 패션 비즈니스와 마케팅, 패션 기획 및 창업, 디지털 패션 디자인 등의 다양한 영역을 리드할 수 있는 전문인의 양성을 목표로, 패션의 창의적 발상과 메이킹 테크닉, 패션 브랜딩 및 패션 창업 전략, 패션 디지털 그래픽 및 비주얼 커뮤니케이션 테크놀러지, 소비 트렌드 분석 및 기획 능력, 소비 행동 및 소비자 심리 분석 등에 대한 심화된 커리큘럼을 제공한다.

공간디자인

현대의 생활문화는 개별화를 존중하며, 보다 높은 내적 수준을 요구하고 있다.

공간디자인은 이에 맞춰 생활문화의 창출을 위한 섬세한 인지 차원과 디자인 요소를 해결하기 위해 전문적인 접근 방식을 필요로 한다. 그동안의 공간 디자인은 주로 환경 장식을 의미하는 차원으로 개념 되어 왔으나, 앞으로의 생활환경은 다양한 정보와 창의적인 개념을 종합하여 다채로운 방향으로 발전할 것이다. 이에 본 전공은 석사 과정으로, 현대 생활문화의 새로운 시대정신과 교육 철학을 기반으로 '공간디자인'이라는 작업 영역에서의 전문화를 목표로 하며, 실천력 중심의 교육 체계를 통해 설계 실무 경험자의 새로운 자기 창조 또는 새로운 전문 영역의 직능인을 계발한다.

전시디자인

실내디자인의 한 분야로 국한되지 않고 이제는 독립된 영역을 확고히 하고 있는 전시디자인을 위한 전문가 양성 교육 과정이다.

이 과정은 전시공간의 디자인 기획을 위한 컨셉 설정과 컨텐츠 분석을 포함하여, 전시환경에 맞추어 새로운 매체와 미디어를 이해하고 전시연출 및 표현하는 능력을 배양한다. 더불어, 전시연출의 철학적 접근을 통해 공간에 대한 사유를 넓히고, 스튜디오 과정을 통해 심화시킴으로써 학습 과정을 더욱 의미 있게 만든다. 또한, 이론과 연구를 기반으로 하여 이용자들에게 흥미로운 전시물을 매혹적이면서도 정확하고 심미적으로 표현할 수 있는 전시 공간을 창출하는 것이 이 교육 과정의 주요 목표이다.

미술치료

전문화된 Art · Ceramic 매체를 통한 다양한 분야의 Health Care전문가를  양성하는데 초점을 두고 있다.

아동에서 성인, 노인까지 다양한 연령층에게 접근하는 방법과 전문화된 방식의 Art Ceramic Health Care기법을 교육한다. 미술치료 실무자, 학자, 교육자 및 미술치료 전문가를 양성하기 위한 프리미어 프로그램이다. 국민대학교 미술치료학 랩 프로그램의 목표는 인지, 기술, 및 정서적영역에서 유능한 미술치료사를 준비한다.

Innovation Transport Design

디자인대학원 Innovation Transport Design전공은 각종 차량을 중심으로 하는 다양한 유형의 자동차와 운송기기, 튜닝 차량 디자인분야에서 외장디자인, 내장디자인, 컬러디자인, 소재의 개발과 적용, 디지털 모델링, 클레이 모델링은 물론이고 디자인 프로세스 초기의 디자인 기획, 선행디자인분야 등 자동차와 다양한 운송기기의 디자인 개발 및 튜닝 산업에서 요구하는 전문화 된 디자인의 실무와 이론의 바탕을 제공한다.

웹콘텐츠

웹툰은 다양하고도 창의적인 소재와 그 어디에서도 보기 힘든 스토리텔링으로 전세계 웹툰 & 만화 그래픽 시장을 주도할 뿐만 아니라 게임 그래픽, 영화, 드라마로까지 그 영역을 확장하고 있는 추세이다.

이에 걸맞게 웹콘텐츠전공은 웹툰이나 그래픽노블 등 뉴 미디어에 활용되는 이미지 제작과 스토리텔링, 인문학적 히스토리 등을 포괄적으로 공부하고 연구하는 전공이다. 만화, 카툰, 일러스트레이션 등으로 일컬어지는 이미지 전반들을 생산하는 단계를 체계적으로 거치고, 다양한 콘텐츠를 창작할 수 있도록 컨셉 아이디에이션과 스토리텔링, 세계관 등을 기초하는 히스토리 연구 등을 통해 자신만의 스타일로 이야기들을 창작하고 표현하는 공부를 한다.

패션브랜딩

<패션 브랜딩> 전공은 연구와 실습을 결합하여 전문적 비즈니스 관점 및 창의적 디자인 역량의 융합을 통해 패션 산업에서의 현실적인 패션 브랜딩 지식과 실무를 훈련 한다. 학생들은 강의, 관련 사례 이력 및 워크샵을 통해 전략적 의사소통 및 사업 계획을 수립하는 데 필요한 기본 기술과 지식을 습득할 수 있게 교육함을 목표로 한다.

패션의 기본 지식 및 테크닉, 최신 디지털 프로그램을 이용한 패션 커뮤니케이션 디자인, 패션 비즈니스와 패션 마케팅, 브랜딩 및 소비자 행동 등을 포함한 융합 전문 패션 교육 모듈을 제공한다. 추가로 지속가능하며 시대정신을 반영하는 패션브랜드관리를 위해 패션에 긴밀한 연관성을 갖는 시대 트렌드, 세계 미술사, 패션사 등에 대한 포괄적인 전문 지식에 관한 수업을 제공한다. 이를 통해 본 전공은 패션전공자들이 미래에 성공적인 패션스타트업을 운영하거나 국내 및 럭셔리/글로벌 패션기업들에서 관련되는 패션기획/바잉/마케팅/전략기획/트렌드분석/컨설팅 등의 업무에 유능한 인재를 육성하는 것을 목적으로 한다.