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  '''나일민 NAH IL MIN (2025 ~ 현재)'''
  '''나일민 NAH IL MIN (2025 ~ 현재)'''
'''+<br>
학력'''
*고려대학교 불어불문학과 졸업, 문학사
*파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 학사 졸업, 미술사 (Licence, Histoire de l'art)
*파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 석사 졸업, 미술사 (Master, Histoire de l'art)
*파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 박사 졸업, 예술학-문화연구 박사 (Doctorat, Arts et sciences de l'art-Études culturelles)
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'''경력'''
(사) 대한전시디자인학회 기획위원회 이사


*고려대학교 불어불문학과 문학사 <br>
() 한국실내디자인학회 전시공간위원회 부위원장
*미술사, 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 학사 (Licence)<br>
*미술사, 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 석사 (Master) <br>
*예술학-문화연구, 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 박사 (Doctorat)<br>


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(사) 자문밖문화포럼 운영이사
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'''경력'''<br>
(사) 대한전시디자인학회 학술위원회 문화분과 이사<br>
(사) 한국실내디자인학회 전시공간위원회 부위원장<br>
(사) 자문밖문화포럼 운영이사<br>


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'''연구분야'''<br>  
'''연구분야'''<br>  
미술사(Art History)<br>
미술사(Art History)<br>
프랑스 현대예술·디자인(French Contemporary Art&Design<br>  
프랑스 현대 예술·디자인론(French Contemporary Art&Design)<br>  
문화연구(Cultural Studies)<br>
디자인·문화연구(Design·Cultural Studies)<br>
뮤지엄 연구(Museum Studies),  
뮤지엄 연구(Museum Studies),  
전시문화사(Exhibition Culture History)<br>
전시문화사(Exhibition Culture History)<br>
전시디자인(Exhibition Design)<br>
전시디자인(Exhibition Design), 예술·디자인비평(Art&Design Criticism), 작가론(Author Study)
예술디자인비평(Art&Design Criticism)<br>


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'''저역서'''<br>
'''저역서'''
『교차된 편지들 1858–1887 – 폴 세잔, 에밀 졸라』, Émile Zola, Paul Cézanne Lettres croisées(1858-1887), ed. Henri Mitterand, 소요서가, 서울 (번역, 2025년 출간 예정)<br>
 
「Imagining Cultural Modernity in the Global Nation: South Korea and the National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA)」, Design and Modernity in Asia, Bloomsbury Publishing, 런던, 2022 (chapter contribution)<br>
(1) 국외
『2015 Korea Now! – 한국의 공예, 패션, 그래픽 디자인』, 국립 장식미술관 전시 도록, 한국공예·디자인문화진흥원, 2015 (번역)<br>
 
* ''Design and Modernity in Asia: National Identity and Transnational Exchange 1945–1990'', Y. Lee & M. Rajguru (Eds), Bloomsbury Publishing, London (2022) [chapter contribution]
 
(2) 국내
 
* ''2015 Korea Now! – 한국의 공예, 패션, 그래픽 디자인'', 프랑스 파리 국립 장식미술관 전시도록, 한국공예·디자인문화진흥원 (2015)
* ''블루아워: 염천교 수제화거리 사운드스케이프展'', 국민대학교 테크노디자인전문대학원 문화디자인랩 기획 전시도록, 민즈 프레스, 서울 (2022)
* ''폴 세잔 – 에밀 졸라 교차된 편지들 1858-1887'', 소요서가, 연구소 오늘, 서울 (2025)


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'''연구논문'''
<br>1) 국내학술지(단독)
* 퐁피두센터 초기 비디오아트 소장품전의 기원과 디자인, 의미, ''한국예술연구'', 제39호, 115-136쪽 (2023)
* 《비물질》전(1985) 연구, ''한국예술연구'', 제31호, 95-117쪽 (2021)
* 포스트 메모리 세대 전쟁 기념관에서의 동시대 미술 전시, ''현대사와 박물관'', 대한민국역사박물관, 24-37쪽 (2019)
* 프랑스 미술관의 초기 백남준 예술 수용의 맥락과 의미: 미술관 제도의 관점에서, ''탈경계인문학'', Vol.10 No.2, 65-103쪽 (2017)
* "Art Museum in the Age of New Media: Museological Approach to New Media", ''Association of Western Art History'', vol. 39, 353-377쪽 (2013)
2) 국내학술지(교신)
* 다문화 역사지구 재생 공간에서의 지역성 표현 연구 – 호주 브리스번, 헤리티지 레인 사례, ''한국공간디자인학회 논문집'', 20(4), 563-575 (2025.06)
* 중국 도심 지하철역 공간에서의 지역성 표현 동향과 사례 연구 – 상하이시를 중심으로, ''전시디자인연구'', 43권, 49-62쪽 (2025.06)
* 아웃사이더 아트 창작공간을 위한 치유 환경 계획 요소 연구 – 중국 전문가 인식을 바탕으로, ''한국실내디자인학회 논문집'', 34(2), 27-39쪽 (2025.04)
* 현대 도시 공간과 예술에서의 노스텔지어 표현 연구, ''문화콘텐츠 연구'', 32, 283-313쪽 (2024.12)
* 아동을 위한 토포필리아 문화예술교육 사례 연구, ''전시디자인연구'', 42권, 15-27쪽 (2024.12)
* 도예의 동시대 설치미술 전시에서의 표현 연구, ''전시디자인연구'', 42권, 29-29쪽 (2024.12)
* 세계화 속의 지역 박물관: 중국 지역 박물관의 장소 애착 전략 연구, ''한국공간디자인학회 논문집'', 19(7), 99-112쪽 (2024.10)
* 지역문화자원을 활용한 중국 박물관의 장소성 표현 연구, ''한국공간디자인학회 논문집'', 21(1), 95-106쪽 (2024.06)
* 니콜라 부리오의 관계미학 관점에서 본 도큐멘타15(2022) 연구, ''전시디자인연구'', 21(1), 129-141쪽 (2024.06)
* 세계 지하철역 공간의 지역 문화 표현에 관한 연구, ''전시디자인연구'', 21(1), 15-25쪽 (2024.06)
* 국내 대중 음악 소비 시장에서의 향기 굿즈 연구, ''전시디자인연구'', 21(1), 143-155쪽 (2024.06)
* 아웃사이더 아트 복합문화공간의 특성과 사례 연구, ''한국실내디자인학회 논문집'', 33(2), 10-19쪽 (2024.04)
* Preserving the Spirit of Place in Cultural Regeneration of Modern Industrial Heritage Sites, ''Korean Institute of Interior Design'', 33(2), 77-88쪽 (2024.04)
* 세계 3대 전통 복토건축 사례와 지속가능한 특성 연구 – 중국, 튀니지, 터키 사례, ''문화와 융합'', 46권, 545-555쪽 (2024.03)
* 동시대 패션쇼 공간의 초현실주의적 표현 배경과 의미 – 2015년 이후 명품 브랜드 패션쇼 사례, ''문화와 융합,'' 45권 12호, 753-766쪽 (2023.12)
* 동시대 명품 브랜드 패션쇼의 혼종적 표현 연구 – 샤넬과 구찌 사례, ''문화와 융합'', 45권 11호, 1013-1024쪽 (2023.11)
* 바이오필리아 어린이 문화공간 연구, ''한국실내디자인학회 논문집'', 32권 3호, 29-38쪽 (2023.06)
* 중국 주강 삼각주 지역 중소형 박물관 공간의 장소적 표현 연구, ''한국공간디자인학회 논문집'', 18권 3호, 99-110쪽 (2023.04)
3) 국제전문학술지
* [단독] "À la recherche d’une muséographie internationale dans une nation globale: la construction du nouveau Musée national d’art contemporain de Corée du Sud dans les années 1980", ''Émulations – Revue de sciences sociales'', (26), Université catholique de Louvain, 벨기에 (2019)
* [교신] "Residential Energy-Saving Lighting Based on Bioinspired Algorithms", ''Mathematical Problems in Engineering'', 1-9쪽 (2022)
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'''연구논문'''<br>
'''학술발표((Conference, PPT and/or paper presentations)'''
「퐁피두센터 초기 비디오아트 소장품전의 기원과 디자인, 의미」, 『한국예술연구』, 2023<br>
 
「《비물질》전(1985) 연구」, 『한국예술연구』, 2021<br>
* 뮤지킹(Musicking) 관점을 통한 작곡가 가옥박물관 전시 연구 -독일 라이프치히(Leipzig) 슈만하우스(Schumann Haus)를 중심으로, ''대한전시디자인학회 제 38회 학술대회 (''2024. 06)
「포스트 메모리 세대 전쟁기념관에서의 동시대 미술 전시」, 『현대사와 박물관』, 2019<br>
* “Representing the One: National Museums and Identity Politics in South Korea and Vietnam”, ''Korea and Vietnam in the Modern and Contemporary Ages'', IIAS & SNUAC, South Korea, 서울 (2018.06)
“À la recherche d’une muséographie internationale…”, Émulations, Université catholique de Louvain, No.26, 2019<br>
* “Imagining Cultural Modernity in Global Nation?: The Construction of the New Building of the National Museum of Modern and Contemporary Art of Korea During the 1980s”, ''Modern Living in Asia 1945-1990'', University of Brighton (College of Arts and Humanities), UK (2017.04)
「프랑스 미술관의 초기 백남준 예술 수용의 맥락과 의미」, 『탈경계인문학』, 2017<br>
* “Thinking about Museum and Internationalism in South Korea During the 1980s and 90s – The Case of National Museum of Modern and Contemporary Art of Korea”, ''ASIA: Transcultural Interactions – Past, Present and Future, Irish Association for Asian Studies (IAAS)'', University College Cork (UCC), Ireland (2017. 06)
"Art Museum in the Age of New Media", Association of Western Art History, 2013<br>
* “Towards New Imaginations of Museum Practices Through Heritage Anticipation” (with Jhonny Antonio Pabón Cadavid), ''Symposium Culture and Property: Cultural Property?'', Victoria University of Wellington (Faculty of Law), New Zealand (2015. 10). Also at Trento University & UNESCO, Anticipation Conference, Italy (2015.11)


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'''예술·전시 평론'''<br>
'''예술·전시 평론'''
「완벽한 기술, 4차 산업혁명의 그림자를 비추다」, 『월간미술』, 2019년 10월호.<br>
 
「코로나 시대, 상상의 비엔날레 시학」, 『월간미술』, 2020년 10월호.<br>
* “눈과 마음의 깊이로 만나는 우주적 표면들”, ''표면짓기'', 수에뇨 339 기획전 (2024.02)
「삶을 축하하고 격려하는 건축, 파이브빌딩」, 『건축문화』, 2020년 9월호.<br>
* “코로나 시대, 상상의 비엔날레 시학”, ''월간미술'' (2020.10)
「눈과 마음의 깊이로 만나는 우주적 표면들」, 2024 수에뇨 339 기획전 “표면짓기”, 2024년 2월. <br>
* “삶을 축하하고 격려하는 건축, 파이브빌딩”, ''건축문화'' (2020.09)
한국문화예술위원회, 「보이지 않는 벽」, 인디아트홀 공–KAPO Japan, 국제교류전, 2019.<br>
 
봉산문화회관, 「유리상자 속 은빛 나선형 입체가 각성하는 방식」, 봉산문화회관 기획 전시공모 선정작가 展, 이은정·하진, <기원–막대나선공명>, 유리상자 아트스타, 2019.<br>
* 「어둡고 낮은 곳에서 높이 있기 – 미술사와 공포」, ''7th 공포전'': ‘지구인을 위한 질병관리본부’ & ‘병과 식탁’, 인디아트홀 , 서울문화재단 (2020.07.17–08.15)
서울문화재단, 「어둡고 낮은 곳에서 높이 있기 – 미술사와 공포」, 7th 공포전: ‘지구인을 위한 질병관리본부’ & ‘병과 식탁’, 인디아트홀 공, 2020.<br>
* “유리상자 속 은빛 나선형 입체가 각성하는 방식”, 봉산문화회관 기획 전시공모 선정작가 展, 이은정·하진, 「기원–막대나선공명」, 유리상자 아트스타 (2019.11.01–12.29)
* “완벽한 기술, 4차 산업혁명의 그림자를 비추다”, ''월간미술'' (2019.10)
* “보이지 않는 벽”, 인디아트홀 공–KAPO Japan, Kanazawa Art Port 국제교류전, 한국문화예술위원회 (2019.08.08–09.15)
 
 
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전시기획'''
 
* ''투시자들 The Seers: Unveilling The Unseen'', 자문밖 서울 현대예술전, 가나아트센터 (2025.09.16~09.21)
* ''세렌디퍼 스토리 Serendipper Story'', 국민대, SK이노베이션 행복Green디자인展, DDP 동대문 디자인 플라자 (2023.8.08.~8.13) 
* ''블루아워 Blue Hour: 염천교 수제화거리 사운드스케이프展''-국민대학교  LINC+사업단&테크노디자인전문대학원 문화디자인랩 기획전시, 중림창고 커뮤니티홀 (2022.1,21~1.26)
 
 
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2025년 9월 14일 (일) 15:42 판

나일민 NAH IL MIN (2025 ~ 현재)

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학력

  • 고려대학교 불어불문학과 졸업, 문학사
  • 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 학사 졸업, 미술사 (Licence, Histoire de l'art)
  • 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 석사 졸업, 미술사 (Master, Histoire de l'art)
  • 파리 제1대학교(팡테옹-소르본) 박사 졸업, 예술학-문화연구 박사 (Doctorat, Arts et sciences de l'art-Études culturelles)


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경력

(사) 대한전시디자인학회 기획위원회 이사

(사) 한국실내디자인학회 전시공간위원회 부위원장

(사) 자문밖문화포럼 운영이사


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연구분야
미술사(Art History)
프랑스 현대 예술·디자인론(French Contemporary Art&Design)
디자인·문화연구(Design·Cultural Studies)
뮤지엄 연구(Museum Studies), 전시문화사(Exhibition Culture History)
전시디자인(Exhibition Design), 예술·디자인비평(Art&Design Criticism), 작가론(Author Study)


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저역서

(1) 국외

  • Design and Modernity in Asia: National Identity and Transnational Exchange 1945–1990, Y. Lee & M. Rajguru (Eds), Bloomsbury Publishing, London (2022) [chapter contribution]

(2) 국내

  • 2015 Korea Now! – 한국의 공예, 패션, 그래픽 디자인, 프랑스 파리 국립 장식미술관 전시도록, 한국공예·디자인문화진흥원 (2015)
  • 블루아워: 염천교 수제화거리 사운드스케이프展, 국민대학교 테크노디자인전문대학원 문화디자인랩 기획 전시도록, 민즈 프레스, 서울 (2022)
  • 폴 세잔 – 에밀 졸라 교차된 편지들 1858-1887, 소요서가, 연구소 오늘, 서울 (2025)


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연구논문


1) 국내학술지(단독)

  • 퐁피두센터 초기 비디오아트 소장품전의 기원과 디자인, 의미, 한국예술연구, 제39호, 115-136쪽 (2023)
  • 《비물질》전(1985) 연구, 한국예술연구, 제31호, 95-117쪽 (2021)
  • 포스트 메모리 세대 전쟁 기념관에서의 동시대 미술 전시, 현대사와 박물관, 대한민국역사박물관, 24-37쪽 (2019)
  • 프랑스 미술관의 초기 백남준 예술 수용의 맥락과 의미: 미술관 제도의 관점에서, 탈경계인문학, Vol.10 No.2, 65-103쪽 (2017)
  • "Art Museum in the Age of New Media: Museological Approach to New Media", Association of Western Art History, vol. 39, 353-377쪽 (2013)


2) 국내학술지(교신)

  • 다문화 역사지구 재생 공간에서의 지역성 표현 연구 – 호주 브리스번, 헤리티지 레인 사례, 한국공간디자인학회 논문집, 20(4), 563-575 (2025.06)
  • 중국 도심 지하철역 공간에서의 지역성 표현 동향과 사례 연구 – 상하이시를 중심으로, 전시디자인연구, 43권, 49-62쪽 (2025.06)
  • 아웃사이더 아트 창작공간을 위한 치유 환경 계획 요소 연구 – 중국 전문가 인식을 바탕으로, 한국실내디자인학회 논문집, 34(2), 27-39쪽 (2025.04)
  • 현대 도시 공간과 예술에서의 노스텔지어 표현 연구, 문화콘텐츠 연구, 32, 283-313쪽 (2024.12)
  • 아동을 위한 토포필리아 문화예술교육 사례 연구, 전시디자인연구, 42권, 15-27쪽 (2024.12)
  • 도예의 동시대 설치미술 전시에서의 표현 연구, 전시디자인연구, 42권, 29-29쪽 (2024.12)
  • 세계화 속의 지역 박물관: 중국 지역 박물관의 장소 애착 전략 연구, 한국공간디자인학회 논문집, 19(7), 99-112쪽 (2024.10)
  • 지역문화자원을 활용한 중국 박물관의 장소성 표현 연구, 한국공간디자인학회 논문집, 21(1), 95-106쪽 (2024.06)
  • 니콜라 부리오의 관계미학 관점에서 본 도큐멘타15(2022) 연구, 전시디자인연구, 21(1), 129-141쪽 (2024.06)
  • 세계 지하철역 공간의 지역 문화 표현에 관한 연구, 전시디자인연구, 21(1), 15-25쪽 (2024.06)
  • 국내 대중 음악 소비 시장에서의 향기 굿즈 연구, 전시디자인연구, 21(1), 143-155쪽 (2024.06)
  • 아웃사이더 아트 복합문화공간의 특성과 사례 연구, 한국실내디자인학회 논문집, 33(2), 10-19쪽 (2024.04)
  • Preserving the Spirit of Place in Cultural Regeneration of Modern Industrial Heritage Sites, Korean Institute of Interior Design, 33(2), 77-88쪽 (2024.04)
  • 세계 3대 전통 복토건축 사례와 지속가능한 특성 연구 – 중국, 튀니지, 터키 사례, 문화와 융합, 46권, 545-555쪽 (2024.03)
  • 동시대 패션쇼 공간의 초현실주의적 표현 배경과 의미 – 2015년 이후 명품 브랜드 패션쇼 사례, 문화와 융합, 45권 12호, 753-766쪽 (2023.12)
  • 동시대 명품 브랜드 패션쇼의 혼종적 표현 연구 – 샤넬과 구찌 사례, 문화와 융합, 45권 11호, 1013-1024쪽 (2023.11)
  • 바이오필리아 어린이 문화공간 연구, 한국실내디자인학회 논문집, 32권 3호, 29-38쪽 (2023.06)
  • 중국 주강 삼각주 지역 중소형 박물관 공간의 장소적 표현 연구, 한국공간디자인학회 논문집, 18권 3호, 99-110쪽 (2023.04)

3) 국제전문학술지

  • [단독] "À la recherche d’une muséographie internationale dans une nation globale: la construction du nouveau Musée national d’art contemporain de Corée du Sud dans les années 1980", Émulations – Revue de sciences sociales, (26), Université catholique de Louvain, 벨기에 (2019)
  • [교신] "Residential Energy-Saving Lighting Based on Bioinspired Algorithms", Mathematical Problems in Engineering, 1-9쪽 (2022)


+
학술발표((Conference, PPT and/or paper presentations)

  • 뮤지킹(Musicking) 관점을 통한 작곡가 가옥박물관 전시 연구 -독일 라이프치히(Leipzig) 슈만하우스(Schumann Haus)를 중심으로, 대한전시디자인학회 제 38회 학술대회 (2024. 06)
  • “Representing the One: National Museums and Identity Politics in South Korea and Vietnam”, Korea and Vietnam in the Modern and Contemporary Ages, IIAS & SNUAC, South Korea, 서울 (2018.06)
  • “Imagining Cultural Modernity in Global Nation?: The Construction of the New Building of the National Museum of Modern and Contemporary Art of Korea During the 1980s”, Modern Living in Asia 1945-1990, University of Brighton (College of Arts and Humanities), UK (2017.04)
  • “Thinking about Museum and Internationalism in South Korea During the 1980s and 90s – The Case of National Museum of Modern and Contemporary Art of Korea”, ASIA: Transcultural Interactions – Past, Present and Future, Irish Association for Asian Studies (IAAS), University College Cork (UCC), Ireland (2017. 06)
  • “Towards New Imaginations of Museum Practices Through Heritage Anticipation” (with Jhonny Antonio Pabón Cadavid), Symposium Culture and Property: Cultural Property?, Victoria University of Wellington (Faculty of Law), New Zealand (2015. 10). Also at Trento University & UNESCO, Anticipation Conference, Italy (2015.11)


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예술·전시 평론

  • “눈과 마음의 깊이로 만나는 우주적 표면들”, 표면짓기, 수에뇨 339 기획전 (2024.02)
  • “코로나 시대, 상상의 비엔날레 시학”, 월간미술 (2020.10)
  • “삶을 축하하고 격려하는 건축, 파이브빌딩”, 건축문화 (2020.09)
  • 「어둡고 낮은 곳에서 높이 있기 – 미술사와 공포」, 7th 공포전: ‘지구인을 위한 질병관리본부’ & ‘병과 식탁’, 인디아트홀 공, 서울문화재단 (2020.07.17–08.15)
  • “유리상자 속 은빛 나선형 입체가 각성하는 방식”, 봉산문화회관 기획 전시공모 선정작가 展, 이은정·하진, 「기원–막대나선공명」, 유리상자 아트스타 (2019.11.01–12.29)
  • “완벽한 기술, 4차 산업혁명의 그림자를 비추다”, 월간미술 (2019.10)
  • “보이지 않는 벽”, 인디아트홀 공–KAPO Japan, Kanazawa Art Port 국제교류전, 한국문화예술위원회 (2019.08.08–09.15)


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전시기획

  • 투시자들 The Seers: Unveilling The Unseen, 자문밖 서울 현대예술전, 가나아트센터 (2025.09.16~09.21)
  • 세렌디퍼 스토리 Serendipper Story, 국민대, SK이노베이션 행복Green디자인展, DDP 동대문 디자인 플라자 (2023.8.08.~8.13)
  • 블루아워 Blue Hour: 염천교 수제화거리 사운드스케이프展-국민대학교 LINC+사업단&테크노디자인전문대학원 문화디자인랩 기획전시, 중림창고 커뮤니티홀 (2022.1,21~1.26)